剪纸，又叫刻纸，是一种镂空艺术，是中国汉族最古老的民间艺术之一。它源远流长,经久不衰，是中国民间艺术中的瑰宝，那质朴、生动有趣的艺术造型，有着独特的艺术魅力。在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。

        我国传统民间剪纸艺术多采用阴、阳刻相结合的方法。 所谓阳刻，即保留图案的正形，将其余部分剔除，形与形之间线线相连，牵一发而动全身；而阴刻则相反，即将图案剪刻掉，留下图案周围部分，使画面呈现负形的效果，线线相断。剪纸作品多根据表现需要，将阴、阳刻有机地穿插、结合在一起，以表现画面的主次与虚实关系。我们一般所见到的剪纸都是单色的，通过虚与实的结合来表现画面。剪纸作品的表现形式丰富，除了单色剪纸以外，还有彩色剪纸。染色剪纸便是彩色剪纸中的一种。

        染色剪纸发源于河北省蔚县，与传统单色剪纸不同的是，这种剪纸以阴刻为主，阳刻为辅，刻完后再染色。蔚县染色剪纸采用“点染”，点染所用的颜色要事先用酒调合，需要高超的技艺，“点染”初级色工要求一年后能独立操作，两年掌握上色的基本技术。对于学生而言，学习“点染”过于困难。因此，我们经过研究，探索出了试用于小学美术教学的染色方法。

在设计剪纸稿时，尽可能多的留下块面，这样可使染色面积更大。由于学生习惯了平时作画的思维，设计出来的剪纸稿，在剪刻完成后，物体与物体之间可能会断开或物体不成形。因此在完成稿子后，我们增加了一步，用黑色勾线笔将需要留下的部分涂黑，去掉的部分留白，用这种“去白留黑”的方法，可以解决所遇到的问题，并且学生们对阴、阳刻的理解也会更加深刻。

受蔚县染色剪纸纸材的启发，选用了宣纸进行染色，在研究过程中，我们发现不同宣纸的浸染效果是不同的，经过反复尝试，选用了纸张较厚，并且浸染速度适中的装裱纸作为染色剪纸的纸材。其纸张厚，韧性好，在浸染过程中，不容易坏，并且表面粗糙，能将颜料尽可能多的留在纸张上。

染色剪纸，着重颜色，染色材料的选择至关重要，我们选用了易上手的水彩颜料，学生可以按照自己的想法，自己调色，增加了染色的趣味性。水彩颜料需加水稀释，颜色变化多端，所染出的颜色富有强烈的透明感和层次感。

        我们将探索出的方法在剪纸社团中进行试点教学，以东坡民俗为题，引导学生进行创作，一遍遍的画稿、改稿，使学生对于阴、阳刻的理解更加深刻。在教学过程中，我们发现，由于学生年龄小，力量不够，装裱纸较厚，在刻的过程中，有些同学无法将纸刻穿，或刻的毛毛刺刺，针对这个情况，我们进行了刻纸练习，总结出了用刻刀的技巧：下刀要快 ,行刀要正 ,收刀要直 ，忌走刀轻浮无力。经过系列的训练，社团的孩子已经能熟练的运用刻刀，并且能刻较厚的纸。染色剪纸重点在于染，学生初尝染色，对于水和颜料的比例掌握不到位，染出来的颜色太淡，对于这种情况，我们鼓励学生待纸干后，再次染色。东坡民俗与染色剪纸碰撞出了美妙的火花，经过练习，编竹筐、杀猪、做香肠、推磨、酿酒、打谷……一幅幅精美生动的染色作品在学生的手中呈现。

精美的剪纸，靠的是得心应手的艺术创作。构思剪纸 ,需激活想象，可促进心智活动；练习剪刻，训练双手，可促进手脑配合；调色、染色，可培养色彩敏锐力坚持参与、剪纸实践活动，有益于心智开发和身心健康。具备美育载体功效，开展剪纸教育活动，切近青少年审美教育，学习染色剪纸更有助于青少年提高审美感受力和审美创造力。