□ 贵州省纳雍县第二中学  汪寒

摘要：贵州纳雍县猪场苗族彝族乡的苗族同胞，以其悠久的民族文化和自己的智慧，创造了本民族独具特色的传统体育项目“滚山珠”。“滚山珠”以其独特的创意、精湛的技巧、清脆的音律、明快的节奏等特点，深得中外观众的青睐而享誉全球，成为我国少数民族传统文化的一朵奇葩。

关键词：纳雍“滚山珠”；发展演变；传承；保护

贵州是我国苗族的主要聚居地，共有360多万人，占全国苗族人口一半以上。贵州苗族同胞能歌善舞，有悠久的民族传统文化，比如蜡染、刺绣是著名的传统工艺。音乐舞蹈更具悠久的历史和独特的风格。苗族乐器最著名的是芦笙，他们将音乐与舞蹈巧妙地融合在一起，成为流行最广且颇具特色的民族舞蹈，比如芦笙舞。但随着改革开放步伐和经济社会的不断推进，广大青年农民纷纷进城务工，纳雍猪场苗族同胞也受到“冲击”，为了生存，于是失去了往日的激情，他们认为跳舞跳没有出路，青年一代没有精力也没时间放在世代传承的芦笙舞蹈上，会跳“滚山珠”的人数已经不多，会跳的一般都是年龄偏大的。纳雍是国家级贫困县，投入大量资金保护“滚山珠”确实有一定的困难。为此，探讨苗旅同胞的这一传统体育项目传承与发展，具有十分重要的现实意义。

1.纳雍“滚山珠”发展演变

1.1 “滚山珠”基本概况

　　纳雍县苗族芦笙舞“滚山珠”，原名“地龙滚荆”，苗语叫“子落夺”，流传在贵州省纳雍县猪场苗族彝族乡。“滚山珠”集芦笙吹奏、舞蹈表演、杂技艺术为一体，独具特色。过去，“滚山珠”的动作古朴且比较单一，其创意以表现苗族青年披荆斩棘、征服大自然为主题。“滚山珠”整套动作刚柔相济，有脚踩杆不破之功，兼有“古、土、活、难、高”等特色，深受观众赏识和喜爱。

1.2 “滚山珠”历史渊源

　　芦笙舞“滚山珠”流传在贵州省纳雍县猪场苗族彝族乡。苗族先民在迁徙途中，道路坎坷，荆棘遍野，英勇的苗族青年们为了给父老们开辟一条通道，就用自己的身躯从荆棘丛中滚出一条路，让父老们顺利通过，到达黑洋大箐安家落户。人们为了纪念这些青年人的功绩，就模仿他们用身躯滚倒荆棘的动作，编成芦笙舞，取各地龙滚荆，再现当年这一群苗族青年披荆斩棘，克服创业中的种种艰难，使之代代相传[1]。

1.3 “滚山珠”演变情况

上世纪80年代初，猪场乡苗族青年王景才、王景全、李飞龙在原有基础上把技巧艺术融入其中，使“地龙滚荆”的表演技艺更上一层楼。通过加工提炼后的“滚山珠”，除保留舞蹈中已有的内容，舞蹈语汇和“蜻蜓点水”“骏马奔驰”“地龙滚荆”即“滚地龙”(苗语称“子罗夺”)等动作造型之外，又发展引进“二人立”“三人立”“叠罗汉”“双飞燕”等动作造型，还创编了后仰空腰腹支撑二人立，三人立等高难度造型。80年代，随着改革开放政策的进一步深入，国家逐渐重视并发掘弘扬各民族优秀传统文化，“地龙滚荆”经过进一步的开掘和整理、加工、提炼、升华，形成了一个由多人表演为主的芦笙舞，并更名为“滚山珠”[2]。

1.4 “滚山珠”发展概况

“滚山珠”的发展如今有一个良好的生态环境。党和国家有关民族问题的各项方针、政策、法律、法规的实施是传承和发展“滚山珠”的前提。“滚山珠”的发展从上世纪80年代至今，历经了四个阶段：上世纪80年代初的挖掘阶段，80年代后期至90年代中期的快速发展阶段，90年代后期至2003年的寂寞阶段，2004年至今的传承和保护阶段。80年代中期至90年代中期，通过加工、提炼的“滚山珠”先后出访荷兰、比利时、丹麦、前苏联、加拿大等国，并在全国和全省少数民族传统体育运动会上获得过表演项目金奖和银奖。到了90年代后期至20世纪初出现了队员分散、无人演出组队的现象。再加上“滚山珠”演员由于无法学习系统的文化知识，使“滚山珠”这支队伍文化水平低下，艺术表演水平难以提高，导致无法就业，使曾经辉煌一时的“滚山珠”淡出了人们的视野，不再是舞台的宠儿。紧跟时代的步伐，现代艺术与传统艺术的结合使“滚山珠”重新走上舞台。

2.“滚山珠”传承保护措施

随着社会经济的不断发展，“滚山珠”的传承和保护面临着严峻的形势，现就纳雍苗族“滚山珠”的发展与保护措施提几点肤浅的看法。

　　2.1 发挥有关部门的职能作用

争取一定的财政投入，比如由劳动人事部门实行聘用制，为教练员办理养老保险。注重选拔“滚山珠”舞蹈中的优秀人才，进行专业培养，使“滚山珠”教练后继有人，避免形成“断层”。积极争取上级有关部门支持与帮扶，争取项目资金和优惠政策。

　　2.2 长远规划，加大宣传力度

通过文艺搭台，网络宣传，逐步形成文化产业。逐步形成“滚山珠”芦笙文化产业。比如组建“滚山珠”表演团，有计划定期举办“滚山珠”艺术节，使之得以发展传承。收集相关材料，制作能反映“滚山珠”历史渊源、发展状况、经典表演、重要活动等多方面的宣传片和宣传册，重建纳雍“滚山珠”网站，利用网络加以宣传，形成文化品牌。

　　2.3 改变“滚山珠”发展传承方式

结合实际，改变“滚山珠”以农村艺人或儿童为主的发展方式，转型为民族文化进校园的教育传承方式，即把“滚山珠”芦笙文化传承和发展列入学校的体育教育项目，通过正规教育来发展“滚山珠”，使“滚山珠”的传承由受过艺术专业教育的人来完成，实现代代相传，“生生不息”。

纳雍苗族“滚山珠”属于国家级非物质文化遗产，已形成自己的文化品牌，要能够发扬光大，需要自身完善，更需要政府部门和社会的帮扶。

参考文献：

[1]隆荫培.走向世纪之交的中国民族舞蹈[J].民族艺术,1996(2).34.

[2]陈彩虹.奇葩缘厚土——谈井陉拉花的特点与发展[J].舞蹈,2007.56.