□ 太原市迎泽区朝阳街小学  马莉

         “+”、“－”看似简单，却有极大的乐趣。先“－”，后“+”，首先，学生在观察中发现问题，并通过自主思考解决问题，用“-”法，把与课堂教学内容无关的东西去掉，以点去切人课堂；其次，教师利用这一特点引导学生进行探究活动；再次，在合作交流的基础上完成知识建构，用“+”法增加知识点的人文性与趣味性。如何使课堂教学内容更具人文性和趣味性如何使美术课更具趣味性，回归“美”的本质和“术”的本质通过《多彩的民族传统纹样》教学过程的设计与呈现来探讨对美术课堂特殊符号“＋、－”的理解。
用“－”法找到正确的课堂切入点。
       2011年版《美术课程标准》指出，美术课程在努力体现义务教育本质特征的同时，各地教师可根据实际情况和条件向学生提出更加主动性的创造性活动建议。美术学科具有很强的综合性，其知识体系庞杂多样，且各门类艺术之间相互联系与渗透，使教学显得十分繁杂抽象。这样就使得课堂变得更加难以把握。因此，不能拘泥于教科书规定的教学内容，必须善于运用心中的无形剪刀，在题材、内容、形式的选择上表现出考虑学生自由探究的空间。如《多彩的民族传统纹样》，初看课题，涉及到很多方面的内容，在几千年的历史长河中，中华纹饰有着悠久的历史，题材广泛，成分多样。不禁要问：“这样一个广泛的概念，在40分钟的课堂里，学生能了解掌握多少中华纹饰符号”为了让学生更直观地认识和理解中国传统文化，采用了先简后繁、循序渐进的教学思路，开始没有谈及中华纹饰的形成、构成、题材和内容，而是围绕“汉服”展开，以“汉服”为载体，探索中华纹饰，引导学生探索中华纹饰的根脉。在教学导入环节中，用折纸将一张普通的长方形纸折成两半，然后用剪刀剪下一个小长方形和一条切线一角，并将其展开成一件三维衣裳。黑板上板书“衣裳”，指着一张照片问道：“这是一件衣服。衣裳在古代是象形文字。你知道衣在哪里裳在哪里吗”本课探究的一组问题找到了切人点，同学们突然从图片中看到上为“衣”下为“裳”。接着让学生思考：“衣服是怎样做成的”“为什么要这样做呢”学生很快回答起来：“因为它好看！”“为什么会这样呢？”老师指出：“我们今天要研究这件衣裳，不去研究别的东西。”这样的小结更有指向性，更能揭示本节课的教学目标。
用“+”法充实丰富的课堂知识面
       在教学中，逻辑地把学生需要掌握的知识传授给学生，有秩序地讲一、二、三点，不忘学生可能出现的错误，经常重复。在此基础上再提出新问题、新要求，让学生反复练习巩固，最后归纳总结出结论或规律。这种教学方式不仅缺乏探究的过程，而且忽视了美术作为一门学科课程的逻辑关系。没有生活中美的思维和享受，我们怎么能表达美因此，作为教师要注重培养学生对审美能力的追求，让他们感受到美的存在，进而提高自身素养。营造和谐氛围，激发兴趣美源于内心的体验和感悟。我们要求学生展示美，首先要让学生发现美，美的存在的根本在于学生主体意识的觉醒，强调“在快乐中求美”的教学理念，在切入主题的基础上，运用“+”的方法，提高课堂的知识容量，让学生掌握更多的人文知识，让学生有时间以有趣的方式探索美术知识中的“美”，了解“美”从哪里来、用在哪里、如何创造《多彩的民族传统纹样》一课中，围绕衣服，但却又不拘泥于它，用“+”法使它更人性化和历史价值。在第一次汉服展示的基础上，分别在袖、襟、援等处出示十二章纹的图案，让学生了解衣服的人文性和历史性的美。“古时候，什么样的人会穿这样的衣服”学生们纷纷举手，有的说皇帝，有的说宰相、大臣、官员……能穿上这样一件衣服的人一定有很高的地位。“他们为什么要在这样一件衣服上绣这样的图案是随意的还是另有目的的看看这些图案。哪些你知道哪些你不知道”向学生提出探究问题，激起学生探究欲望。根据以前的学习经验，学生们很快就识别出几种象形文字模式。但当老师提出问题时，学生还是会感到很茫然，不知道该怎么说才好。为了让孩子们能明白这个道理，讲述一个关于太阳的故事。接着问了一个问题：“他们为什么要在衣服上画太阳太阳代表什么”学生的回答有的代表光，有的代表对平民百姓的关心，有的以太阳为中心，所有的人都必须围绕太阳来表现自己的尊严。不禁惊叹于学生们的思维，于是以同样的方法带领学生探究十二章纹的寓意，从中国传统文化中寻找灵感，将十二地支与十二个星座相联系，带领同学们探讨十二章纹的含义。人性化的教学从多角度、多维度培养学生的综合素质，用“表情语言”美术语言方式，通过“表现一表达”反映其“感知一感动”等内在的生活情感。
先“-”后“+”，和学生的表现“背道而驰”，有的时候忽然发现自己的头脑跟不上学生的转动，无法预想下一个瞬间可能会有怎样的精彩。在《多彩的民族传统纹样》课的教学中，没有按照原来的一套想法机械地教学，而是从一个新的视角——动态生成出发，引导学生主动建构自己对美术作品理解和认识的过程，这并非是简单地以教材为依据进行讲解，也不是一味强调教师的主导作用。相反，根据学生的想法，巧妙地运用“+、-”法，或者提炼学生回答问题时的关键词语，去掉艺术中不相干的元素，复习我们平时没有注意到的作业，挖掘学生的局部闪光点，以达到更好的生成效应。美术课就像果农砍树枝一样，善于用剪刀剪掉多余的树枝，让其吸收更多的营养，产出更多的水果。因此，教师需要不断调整自己的教学方法和教学思路来适应学生的学习需求。巧用“去掉无用之处；保留有用之点；舍弃多余之面”，一个好美术课“－”就是要能够更好的“+”，我们在课堂上减去不必要的教学内容，留下必要的知识点，在“－”的基础上添加人文趣味的知识点，只有这样，我们的美术课堂才会更加饱满，才有可能产生辉煌的经典。