□ 太原市晋源区第二实验小学校 何利
摘要:本文依据“双减”政策与新课标,对小学美术“造型表现”课程作业设计的意义、内容、表现形式等方面进行深度剖析。提出了对教师全面提升学校课后服务水平,因材施教,并满足学生多样化方面的要求,以及新课标对“造型表现”课程设计的基本要求和目的。从设计理念不当、作业形式单一、重视程度不够、未能实现分层优化设计、评价方式过于简单等方面深入分析了现阶段小学美术“造型表现”作业设计过程中存在的问题和误区。从构建单元化作业体系、设计学科间融合的作业、分层优化设计作业、引导学生采取不同表现形式、采用多元化的作业评价形式五个方面,介绍了在“造型表现”作业设计方面开展的积极尝试的相关案例。最终提出小学美术“造型表现”教学中需要科学合理地设计单元化作业体系,通过分层优化设计和多元的评价形式,可以有效引导学生在通过各种形式完成作业的过程中逐渐提升审美能力与艺术感受能力,保证培养学生美术核心素养目标的高效完成的结论。
一、小学美术中“造型表现”作业设计的目的和意义
作业是实现教学目标的有效手段,“双减”政策出台的目的,是为了压减作业总量提升作业质量,这就要求教师全面提升学校课后服务水平,因材施教,并满足学生多样化需求。小学美术是全面提升学生艺术素养的重要学科内容,特别是小学生处于学习和成长的关键阶段,需要积极实现对小学美术作业的优化设计,这样才可以很好地为学生提供良好的教学指导,促进学生的全面发展。新课标的提出,削弱了美术知识与技能,更加强调学生对美术学习的心理发展与个体差异,为观察和表现现实生活或内心世界奠定重要的基础。
对于“造型表现”学习领域,新课标进行了明确的界定,重点包括通过观察认识与理解基本造型元素,开展造型活动,增进想象力和创新意识;通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力以及通过体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。因此在小学美术课堂中“造型表现”领域是造型训练的重要教学内容,“造型表现”在小学美术作业中占了相当大的比重,也是培养学生美术核心素养的重要途径。其设计的核心目的,就是提升学生的造型能力,即用眼睛看到事物的形象,然后用手把它表现在纸面上的能力,包括认识、理解、塑造、控制、再现等方面。
二、小学美术“造型表现”作业设计过程中存在的误区
(一)设计理念不当。从“造型表现”作业设计的实际情况看,由于缺乏科学理念的指导,忽视了作业的作用和价值,部分作业设计无法使学生通过完成作业加深对美术作品的理解和感悟,没有将学生的内心情感、创作才华融入作业设计中,因此无法发挥巩固学生学习成果的作用,最终导致作业流于形式。
(二)作业形式单一。目前对“造型表现”教学大部分采用班级整体授课和统一作业的方式,作业形式还是以绘画为主,大部分只是单纯地临摹,没能将作业与实际生活结合起来,一定程度上伤害了学生完成美术作业的兴趣和积极性,不利于学生美术创作欲望的激发,不符合小学美术新课标的要求。
(三)重视程度不够。美术课是一门艺术学科,不会有过多的作业,即使如此,这样的美术作业也有不少学生完成不了,原因诸如缺乏美术学习兴趣、缺少相关的绘画工具等,要保障学生能够完成好作业,具有一定的困难。
(四)未能实现分层优化设计。作业设计未能实现分层设计,一定程度上存在教师按照教材中的作业提示布置作业,忽视了学生间的差异性。同质化的作业设计,一方面给学习较为困难的学生带来了作业压力,打击了其学习美术的兴趣和热情;另一方面也没有给要求较高的学生发挥想象力和创造性的空间,不利于从整体提升全体学生的教学效果,导致无法高质量完成教学目标,不符合素质教育的初衷。
(五)评价方式过于简单。大部分美术教师对于学生美术作品的完成效果评价,也仅是进行优秀、良好、及格几个基本等级的划分,这样的结果性评价方式,缺乏一定的创新,起到的鼓励作用非常少,大多还只是停留在形式评价上,无法帮助学生建立学习自信心,同时也会导致学生在互动的过程中,无法与教师取得良好的沟通和交流。
三、在“造型表现”作业设计方面开展的积极尝试
(一)构建单元化作业体系。目前,小学美术学科没有自然单元,为了合理确定教学目标提升教学整体性,需要教师根据学习领域、课程内容等,进行作业单元重构。
例如:在人美版四年级上册《飞天一》《剪纸中的吉祥纹样》《剪纸中的阳刻阴刻》三课的学习过程中,构建由了解敦煌盛世的飞天形象和动势线条等特性,结合中国传统的剪纸文化,把剪纸中的吉祥纹样和飞天的飘带设计以及对线条的阳刻阴刻进行学习讲解,融合为大单元教学。有利于对学生作品进行单元化作业评价体系。同时从作业完成情况、完成质量等角度对不同年级、班级开展相关数据分析,通过数据验证作业设计的实际效果。
(二)设计学科间融合的作业。为了更好提升学生参与程度,促进综合实践活动更有效开展,教师应当有意识引导学生打破学科界限,以跨学科作为创新点,利用学生新学习掌握的知识,激发学生灵感。同时可以鼓励学生利用其他学科的知识和经验,提升创新能力和综合解决问题能力。
例如在“水墨画”作业设计上,要求学生结合语文学科中的古诗学习,结合水墨画的表现形式,自发去寻找相应内容的古诗,进一步发挥想象力思考诗句描写的场景,为古诗配画,更深刻地理解诗意。
(三)分层优化设计作业。美术的本质是自我感受的表达,由于每个学生的美术功底及能力水平存在差异,布置统一标准的作业,学生得心应手,有些学生完成却很吃力。为解决这一问题,在作业设计上针对不同层次学生分层进行作业设计,提供选择性作业,弹性作业模式,对一些学习能力较弱的学生,进行有针对性的教学引导,使其顺利完成作业。
这样可以使每一位学生能在自己原有的基础上有所提高,能够感受到美术学习的魅力和乐趣,在减轻学生作业负担的同时促进学生个性化发展。
例如,在“水墨画”教学过程中,将作业要求修改为①用毛笔画出古诗中的动物、植物、物品,要求画面整洁;②用毛笔、墨汁等工具完成描写该诗句的场景,要求注意画面完整性及笔墨的运用;③尝试结合运用水粉材料为水墨画上色,要求颜色准确、涂色均匀,画面具有表现力。对动手能力不强的学生,指导其从平涂法、滴染法、水拓法几个不同的形式进行自由选择。通过分层作业这样可以很好地让学生在完成的作业过程中,始终保持较高的兴趣,更有效地进行作画。
(四)引导学生采取不同表现形式。小学生处在好奇阶段,趣味性美术作业内容能够吸引学生的注意力。美术教学本身就充满各种趣味性元素,在作业设计方面就更容易进行。首先是在绘画材料进行创新,通过发掘不同形式的绘画材料,使造型表现作业呈现多元化的表现形式;其次是教学模式上,通过合理分工,在课堂完成作业过程中开展合作学习,让学生在这一特定的情境中,通过有效沟通化解矛盾,愉悦地把知识技能转化为创造的动力,同时也增强了团队协作的精神。
例如:例如在水墨画课堂教学中,制作荷塘为背景的挂图,要求每一位学生通过绘画、剪纸、书法等不同形式,创作荷塘中包含的莲花、荷叶、青蛙、小桥等不同元素,之后拼接到大背景图中。
(五)采用多元化的作业评价形式。对学生作业的评价直接影响学生完成作业的积极性和整体教学效果,多元化的评价方式能加强学生美术学习的参与度。首先是教师对于学生的学习成果进行全方位综合评价,根据作业的质量和完成的态度,并结合课堂表现对作业进行综合评价,引导学生收集不同时期的美术作业,发现自己进步的过程,进一步提升美术学习的兴趣;其次是让学生参与到教学评价过程中,自评及互评,请学生自己介绍作品的特色,然后同学互评、投票,选出一个最受欢迎的作品,并给其颁奖;之后安排年级优秀作品在学校进行清廉校园建设主题展览,扩大学生的作业影响,丰富校园文化的同时调动学生对作业完成的积极性。
综上所述,小学美术“造型表现”教学中需要科学合理地设计单元化作业体系,通过分层优化设计和多元的评价形式,可以有效引导学生在通过各种形式完成作业的过程中逐渐提升审美能力与艺术感受能力,保证培养学生美术核心素养目标的高效完成。