□ 四川省青神县委党校   吕琪

摘要：在“唐宋八大家”中，眉山北宋时期的苏轼一家就占有三位。可以说这是一个千年未见的奇迹。在唐宋八大家中，苏轼（东坡）独占鳌头，他诗、词、书、画样样突出，被历史上称为“全能作家”。二0一八年，法国《世界报》评出“千年十大杰出人物”。在评选出的全世界十人中，苏轼上榜。苏轼已离我们过去一千年有余。但是，他杰出的诗词艺术，至今仍然是中华文学艺术宝库中一颗灿烂辉煌的瑰宝。值得我们去学习，探索，去研究苏轼诗词的艺术价值。学习、继承苏轼诗词的伟大艺术风范，为我们新时期社会主义建设服务。

关键词：苏轼诗词 艺术 境界 美感

苏轼是千古流传的文学艺术大文豪，其诗词的文学艺术博大精深。据有关资料披露：在现代，已有数万专业人士，专门对苏轼的诗词艺术作专门深入的研究。今天，我作为一位苏轼的眉山老乡，从小就热爱苏轼的诗词艺术。在自己长期阅读苏轼诗词中不断地成长，不断地感悟。这里，形成一些自己对苏轼诗词艺术的领悟。现论述如下，不妥之处，敬望批评。

第一、苏轼诗词的艺术境界

中国近代大学问家王国维先生曾这样说：“艺术境界，有诗人之境界，有常人之境界。境界有大小，不以是而分优劣”。（人间词话及附录），我认为，作为艺术家的苏轼以其自己毕生之努力去追求崇高的美的艺术境界。

1、苏轼追求文学艺术的一种洋溢之自然之美，他倡导“文理自然，姿态横生”。让我们读一读苏东坡的《行香子·过七里濑》：“一叶舟轻，双浆鸿惊。水天清，影湛波平，鱼翻藻鉴，鹭点烟灯。过沙溪急，霜溪冷，月溪明。重重似画，曲曲如屏，虚老严陵，君臣一梦，今古空名。但愿山长，云山乱，晓山青。”这首词是熙宁六年二月的一个早上，是苏东坡乘一小舟经过浙江境内一个叫七里濑以后所写的。你看这首词上阕写水，下阕写山，互相呼应。真是自然地描写山水，处处似画，笔笔生光。

2、苏轼的诗词追人缘情谊的纯情美。在苏东坡一生中，先后有三位女性成为他的夫人。王弗是他的元配夫人，不幸华年早逝。在王弗逝世十年后的一天，苏东坡写了“十年生死两茫茫”的千古名颂。继王弗之后， 王朝云与苏东坡患难与共，相濡以沫。就是这个王朝云在东坡最难之时，她万里随波追到惠州，并为东坡献出了生命，东坡为此写出多篇诗词文章怀念王朝云。比如东坡所写《西江月·梅花》：玉骨那愁瘴雾，冰肌自有仙风。海仙时遣控芳兰，倒挂绿毛么风。素面翻嫌粉涴，洗妆不退唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。这是继《江城子·十年生死两茫茫》之后又一杰作。东坡痛定思痛，把朝云比作梅花神，情思缕缕寄托无限深情。这是东坡诗词艺术的纯情之美，朴实之美。

第二、苏东坡诗词“超然”的艺术境界

境界，本指疆界之意。后来，由于中国佛教的盛行，儒释道三家竞争与融入的渗透，才促成了境界含义之外延。在苏东坡看来，艺术之境界就是修养，修持，修练，让自己的身心达到一个理想的境域，甚至是超风脱俗，飘然入仙的境界。这种境界就是美字的追求。我们今天认识这种“超然”，是一种积极进取的人生态度，一种淡簿名利的情怀。象苏轼这种文人雅士，他热爱百姓，帮助老百姓救灾，为老百姓爱戴。因此，苏东坡的“超然”比一般人要高远得多。他“超然”的境界唱出了诗歌《初到黄州》：自笑平生为口忙，老来事业转荒唐。长江绕廓知鱼美，好竹连山觉笋香。逐客不妨员外置，诗人例作不曹郎。只惭无补丝毫事，尚费官家压酒囊。正是因为苏轼这种潇洒飘逸，才激起了当政者，遭到一贬再贬。正是这种一贬再贬，磨炼了他“超然”的艺术境界。

第三、诗词开创豪放派的先河

在苏轼之前，中国历代的诗词难免带上哀婉之气，豪气不足，情感低下。然而，到了北宋时期的苏轼手中，开创了一代新的词风，令人耳目一新，精神大振，境界有别，创新吸人。宋神宗元丰二年（1079年），苏轼被贬往黄州（今湖北黄冈县）充团练副使的第三年所作的词《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰！遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶中，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发，人生如梦，一樽还酹江月。苏轼的这首词，名为怀古，实为慨今；名写周瑜，实写自己。《念奴娇·赤壁怀古》一出世，名震天下，尤其开创了豪放派的先河，千百年来，受人称颂。一九六四年，朱德委员长曾游览眉山三苏祠。游览中，朱德委员长感慨万千，挥毫写下了赞苏诗句。“一家三父子，都是大文豪。诗赋传千古，峨眉共比高”。苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》是他豪放派风之代表作。其词的创作艺术堪称一绝。比如“触景生情，由情深忆，追忆倒叙，引事入情，颂周英姿”。将现实——历史——故事巧妙结合，读后让人身临其境，感慨万千，令人陶醉。从写作角度上讲，这里我们可以学习到一种高妙的多种形式结合写法。即将：叙事——历史——故事——比喻——通感——抒情，多种写作方法结合，创造出一种全新的意境。所以说，苏轼写作方法真是值得我们今天的人去学习，去借鉴的。

第四、苏轼追求诗词的“格”、“韵”、“味”

我们今天的人读苏轼的诗词，要领悟苏轼的“格”、“韵”、“味”三种境界。

其一，苏轼诗词中“格”的艺术境界。苏轼诗词创作中，首先强调的是“格”，即追求艺术的“格高”。“格”——即诗词的品位和力量。要说诗词的艺术价值，风格即是艺术之最高标准。格是什么？格是人的气质禀赋与道德精神之表现。苏轼在评论前人的作品时，就曾说“信有格也哉！”（《洪驹父诗话》）。东坡诗词有一种人格的力量，人格的力量形成一种超然之气度，形成气吞山河之伟力。比如“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”就形成了超然的气度与伟力。苏轼不少诗词中，体现出他追求艺术的“格”——即艺术中的人格、品格、文格。正是因为苏轼艺术中的“格”，使得他的诗词艺术审美得到一种升华。

其二，苏轼诗词艺术深沉与意境的——“韵”。苏轼诗词的格，逐步演变为一种艺术的“韵”。我们说“韵”，主要指东坡的诗词艺术有一种“气韵”。大诗人黄庭坚曾经写文赞扬东坡的诗词：“没有俗气，有的是气韵”。气韵其实就是一种气质，人格与力量。我们今天阅读苏轼的诗词，一定要深刻地去领悟苏诗苏词中的“韵”的艺术。

其三，苏诗苏词艺术还有另一种境界——“味”。我们说诗、词之“味”，就是一种别样的味觉。只有艺术境界高的诗作、词作才能读出“味”。味即味道，味的感觉。古今中外之作品都讲究并追求阅读之味。东坡作品之味是一种超然脱俗之味，给人以力量，给人以鼓舞，给人以人生之追求。当代不少人读了东坡的作品之后都有这样一种感慨：读东坡作品，特别有大文豪的“味”。不仅能给人一种力量，而且能够治人“心病”。苏东坡的作品能治今天人的“心病”，成了当下的“网红”。

综上所论，苏轼（苏东坡）的诗、词留传十分广泛，渊源流传。他一生的诗、词作品大概有4000-5000首之多（不包括他的散文作品）。我们今天阅读苏轼的作品，不仅要从时代背景，家庭教育，社会环境多方面去探寻，而且更应该去探寻苏轼作品的艺术魅力，艺术价值。古人曾言：“读史，可以明志；读诗词可以传情，给人以气韵也！”站在今天历史的制高点上，我们首先要感激苏东坡老先生给我们留下了不少的千古名作。这些名作是我们学习的宝贵精神食粮，是我们学习，继承的宝藏。值得后人永远学习，永远继承。另一方面，我们要感激这个伟大的时代。这个伟大的时代，给了我们美好学习继承的机会与空间。我们要不辜负这个伟大时代的重托，不断地努力学习东坡精神，不断地学习继承东坡的文学艺术，并且永远弘扬东坡精神，东坡艺术！

参考文献：

1、2011年12月首版《宋词大鉴赏》海南出版社姜军编著。

2、2001年7月首版，四川文艺出版社《三苏文化丛书》，李吉荣统编丛书。